【記者張可芙／綜合報導】
以創新影像風格備受矚目的導演林煜為，近日公布其最新電影計畫動向。原暫名為《影視圈風雲》的作品，現經由人工智慧工具優化建議，正式定名為《這個世界有病》，導演表示此舉在強化作品的「網感」與傳播效應。
該片預計於2026年4月3日，導演林煜為生日當天，舉辦別開生面的首映派對，現場將邀請觀眾互動參與，共同決定電影的正式上映日期。
林煜為的創作歷程，堪稱當代影像藝術跨界實踐的縮影。他最早於2015年透過網路節目《Reality ABC》，以碎裂拼貼的視覺語法與網路雜訊美學，精準捕捉數位世代的感官節奏，開啟其對「當代視覺」的長期探索。隨後在《FUN演生活學》等系列中，更進一步展現其如社會學觀察者般的媒體敘事能力。
不僅止於螢幕，林煜為的影像實踐亦深入美術館空間。他在彰化美術館與國立臺灣美術館先後推出的《怪奇夢語》及《她的故事》個展中，轉向私領域的記憶挖掘。透過對家庭錄影帶等私密檔案的數位修復與重構，將個人歷史提升至公共討論的層次，完成對實體記憶的深情回望。
其創作能量於近年達至高峰，聚焦於導演的影視三部曲：首部長片《誰殺了比利比莉》已於2024年8月24日在全台院線上映，近期並登上各大串流平台；緊接其後的《這個世界有病》，以及即將於今年七夕情人節上映的愛情電影。該系列作品成功融合過往網路節目的快節奏語彙與美術展覽中的心理深度，挑戰並模糊了影院「黑盒子」的時序凝視與美術館「白盒子」的空間漫遊之間的界線，建構出獨特的沉浸式敘事體驗。
從網路採樣、家庭考古到銀幕革命，林煜為的創作路徑始終圍繞著影像的「邊界消融」。面對數位時代的碎片化特質，他持續以影像作為方法，探問記憶重生與敘事重組的可能。
隨著《誰殺了比利比莉》在串流平台持續擴散，以及全新命名的《這個世界有病》計畫啟動，標誌著這位被喻為「AI原生代電影人」的創作者，正持續為臺灣影像敘事開拓新的路徑。
